Paranoia Agent – Satoshi Kon

Après avoir revu Paprika, nous avons eu envie de replonger dans le travail de Satoshi Kon. Paranoia Agent est une série de 13 épisodes de 26 minutes, d’une grande richesse et complexité thématique. A la base on a une enquête : deux flics poursuivent l’agresseur d’une jeune femme. Rapidement les bizarreries s’accumulent : la jeune femme est créatrice d’une peluche à succès (kawai !!!), l’agresseur s’en prend à d’autres gens, tous aux limites du désespoir. Les premiers épisodes nous placent dans la subjectivité d’une série de personnages, tous en proie à de fortes pressions : une prostituée schizophrène, un journaliste douteux, un premier de la classe, un flic qui fait construire sa maison avec l’argent des yakuza… Puis l’histoire se complexifie, les niveaux de fiction se télescopent.

La série construit tout d’abord de très beaux personnages, touchants et humains, pris dans des ambiances de ville, d’hallucinations, de rêve. On se retrouve sans cesse en train d’interpréter ce qu’on voit : est-ce à travers les yeux de celui-ci ? Dans les fantasmes de celui-là ? Les indices visuels se multiplient, se répondent, s’annulent. Sacs poubelles, sac à main rouge, peluche maromi, la petite vielle SDF ici et le vieillard mourant là… Ont-ils un sens ? Ou seulement celui que nous voulons leur donner ?

Graphiquement la série a aussi la touche Satoshi Kon. C’est naturellement moins beau que ses films, mais les audaces formelles sont nombreuses : insertion de mangas ou d’univers de jeux vidéos, d’animés pour enfants, et même une vertigineuse et hilarante mise en abyme avec un excellent épisode dans le milieu des créateurs de séries de dessins animés… jusqu’aux très beaux décors vraiment 2D (ceux qui ont vu comprendront) des derniers épisodes. La série est servie de plus par une excellente musique, un bon générique et un système de visions prophétiques qui n’aurait pas déplu à la femme à la buche de Twin Peaks.

On pourra reprocher certains épisodes plus faibles, moins bien dessinés, à l’utilité narrative moins bonne. Ils sont minoritaires et n’ont de toute façon rien de honteux. A côté de cela, certains épisodes (bouche gourmande, vivre comme un homme, douce Maromi…) sont de petits chefs d’oeuvres narratifs, en 26 minutes… Quant à la chute, je l’ai trouvée très belle.

Un avertissement aussi : c’est une série vraiment adulte, par ses thématiques et sa complexité. Elle demande une participation active du spectateur, le discours est ambigu, toutes les réponses ne sont pas données loin de là. Les amateurs de Lynch et de beaux mystères seront en terrain conquis…

A part Paprika, je n’avais jamais vu de série animée montrant de manière aussi intelligente notre monde urbain contemporain, avec la pression sociale, la technologie, la société de consommation, qu’elle soit matérielle ou culturelle, les différents niveaux de fiction et la manière dont ils nous aident ou nous empêchent de vivre.

Rainbow Mist – Léo Henry et Fred Boot

Par la magie d’un curieux calendrier et d’un disque de jazz, Vincent Vermont se retrouve propulsé barman dans le New York des années 60, au Rainbow Mist. Il ne tarde pas à apprendre les codes de Harlem, gangsters, arrangements et cocktails, dont le mythique Rosy Gimlet. Bien sûr, il a des ennuis, bien sûr il tombe amoureux de Bess (« pas ce qui se fait de plus original, cette saison »), la dernière diva du swing. Il y aura des piques, le Klan, le racisme et les douces soirées la grosse pomme, la ville aux avenues en zig-zag.

Une histoire mélancolique, des a-plats énergiques de Fred Boot, un texte qui swingue… J’ai aimé me laisser porter, même si je n’ai pas tout compris.

Cette BD est lisible gratuitement ici.

Et commandable pas trop cher là.

Urhu – Norn

Plus de deux ans après la première représentation, nous avons revu le dernier (et très bon) spectacle de Norn.

Voici ce que j’en disais alors…

Le revoir m’a permis d’affiner les impressions. Les Norn étaient  très présentes, très belles. Urhu est le plus drôle de leurs spectacles. S’il m’avait semblé un peu difficile d’accès la première fois, ce n’était plus du tout le cas. Nous en avons profiter pour acheter le disque, qui est très bon, autant que les deux précédents.

Quelques extraits en écoute ici

Pour les amateurs de SFFF francophone, on reconnaîtra pour l’illustration des pochettes le talentueux Eikazia / Marc Lopes.

Montons maintenant jusqu’à la source.

L’eau, la glace, la pierre dure, le cliquetis des aiguilles de bronze d’une immense horloge.

Écoute !

Voici un écho de la vibration primordiale.

Norn chante les échos de la création de monde, si le monde fût jamais créé. 

Archives

Les Norn – dans les glaces nordiques

Au rythme de l’eau.

Leur agenda…

Untitled Post

Je finis de lire Itinéraires nocturnes, de Tim Powers, et je recherche une manière juste d’en parler quand je tombe soudain sur ce billet.

Voici exactement ce que j’aurais pu dire (merci Philippe !).

[Tim Powers écrit] un fantastique proposant un léger décalage de la réalité, comme celui provoqué par des lunettes mal ajustées. Les fantômes ne sont pas des draps blancs agitant des chaînes ou des zombies suceurs de cerveaux, mais des souvenirs évanescents, un téléphone débranché qui sonne dans une pièce vide… La nostalgie, le regret, les remords, sont leurs motivations : nostalgie du jardin en friche où l’on jouait enfant, regrets des choses jamais dites, remords des fautes et des crimes. C’est d’ailleurs dans la contrition et le pardon que l’on retrouve les racines chrétiennes de l’auteur, très explicitement mises en scène.

Tout comme mes voisins, j’aime beaucoup l’oeuvre de Tim Powers. J’avais d’ailleurs beaucoup apprécié de renouer avec ses romans en lisant A deux pas du néant.

La boussole d’or – Chris Weitz

Le pendu et Cecci ont vu : la boussole d’or

Dans ce film adapté d’une saga de fantasy pour la jeunesse, on trouve : une école anglaise stricte, une jeune fille audacieuse, des gitans des mers, un dirigeable, Nicole Kidman dans des robes étonnantes, des ours polaires en armure en 3D (malheureusement), des animaux qui parlent (ouh la la la, bien trop), des méchants ecclésiastiques, des combats où le gentil commence par perdre mais en fait il gagne à la fin, un thruth-o-meter, des Concepts avec des Majuscules.

Cecci a dit : on dirait un monde créé par un organisateur de GN qui voulait faire plaisir à tout le monde. On peut dire que ça ne nous a pas trop intéressés.

Paprika – Satoshi Kon

Revu hier cet excellent film vu il y a cinq ans au cinéma. Aperçu beaucoup de citations manquées lors du premier visionnage (notamment la scène de Bons baisers de Russie). C’est toujours aussi intelligent, toujours aussi bien. Ce que j’avais dit dans mon billet de l’époque reste valable.

La modernité urbaine, la poésie dans les détails, les rêves dont on ne parvient pas à se sortir, les réseaux connectés à la psyché, une légèreté pop, les fantasmes qui nous habitent, la grâce, la joie, la mort. Mon monde.

Relisez aussi l’ancienne chronique d’Olivier Paquet. Cette histoire a quelque chose d’énergique et joyeux. Je pleure la mort de Satoshi Kon.

L’Affaire de l’esclave Furcy – Mohammed Aïssaoui

Je me suis fait offrir ce livre, lu avec une grande curiosité. Il y est question de Furcy, esclave d’origine Indienne à l’Ile Bourbon (la Réunion) au début du XIXème siècle. L’homme (qui n’a pas de nom de famille, comme tout bon esclave) découvre que son esclavage est indu : sa mère était libre, il est donc né libre. Il intente donc un procès à son propriétaire pour se voir reconnaître officiellement libre. 

Furcy

Mohammed Aïssaoui raconte ce procès, de 1817 à 1843, les pressions des esclavagistes, la volonté opiniâtre d’un homme qui ne veut pas renverser l’esclavage mais juste voir reconnaître ses droits.

Deux choses fascinantes dans ce récit : les extraits de textes d’époque, notamment les petites annonces de ventes d’esclaves ou les documents d’héritage. Liste de meubles, argenterie, esclaves. J’aurais dû le savoir, ça fait mal de le lire… L’autre chose, l’idée la plus importante : il n’y a pas presque d’archives sur Furcy. S’il n’avait pas intenté ce procès, si personne ne s’était penché sur son cas, personne n’aurait jamais rien su de son existence. Il n’y a pas de documents, juste le silence… Le livre contient un très beau passage sur l’importance des papiers pour les personnes illettrées. C’est grâce aux papiers conservés par sa mère que Furcy mènera son combat.

Pour le reste, l’auteur n’est pas historien mais romancier. Comme il l’explique par de fastidieuses digressions, il a voulu combler par la fiction les trous des archives… Mais autant les textes d’époques sont frappants, autant les passages de fiction sont faiblards, écrits sans grande inspiration et surtout sans audace. Comme si le romancier, pour dire la vérité des êtres et des choses, devait coller à ce que nous savons des faits…

En bref, un bon sujet, de bonnes intentions, mais pas un bon livre.

Rouge gueule de bois – Léo Henry

Je créditais Noir Désir d’un talent unique : savoir rencontrer dans leur musique les époques que je vivais. Un accord avec l’air du temps, avec la peur, l’ironie, la violence des jours.

Rouge gueule de bois (RGdB) m’a fait la même impression. Si notre époque part en vrille, si l’amitié veut dire quelque chose, s’il faut vivre aujourd’hui parce que tout part à la mort, alors ce livre est vrai. RGdB a raconté mes joies et mes inquiétudes, sur un rythme festif qui ne tient qu’à lui. Je n’ai de jouissance ni des voitures ni de la vitesse, mais j’ai foncé avec Brown dans la Ferrari de Roger Vadim sur les routes de l’Ouest américain, celles d’un monde précipité en hurlant vers le néant.

Couverture Rouge gueule de bois

OK, de quoi est-il question là-dedans ? Fredric Brown, écrivain fantaisiste et alcoolique, se retrouve à errer sur les routes américaines avec le dit Vadim, celui qui découvrit Big Initials B.B.. Je craignais le roman pour initiés du genre (SF), je ne prenais Vadim pour un cinéaste très mineur, surtout préoccupé de dénuder sagement des jolies filles en surfant sur le scandale. Je n’ai pas revu mes préjugés mais j’ai rencontré deux beaux personnages romanesques, qui doivent sans doute une partie de leur mojo à avoir été inspirés de personnes réelles, et qui portent leur propre impulsion littéraire. Le roman, genre road-movie, enchaîne les scènes de beuverie et de fusillades, dans un onirisme très sixties avec quelques références imbibées de LSD. Ça pourrait être n’importe quoi. Ça pourrait être inconséquent.

Et non.

Le livre tient la route, par la force de l’écriture, par le souci de vérité de cette dernière. Elle swingue, elle tranche, elle jouit et tient ensemble les deux-cent cinquante pages de ce petit roman (le reste du volume étant occupé par un index hilarant, dispensable et essentiel à l’amateur de cocktails – et par quelques notes floues de l’auteur).

Ai-je dit que c’était très bon ? Pas assez clairement ? Alors oui, voilà : rouge gueule de bois est un très bon livre. Léo Henry est très fort.

Regardez ça.

Et ça.

Je ne sais pas si je vous le laisse lire, finalement. C’est mon livre.

Le lièvre de Patagonie – Claude Lanzmann

Un peu à cause de Fabrice Colin, je me suis retrouvé à lire le lièvre de Patagonie, livre de souvenirs de Claude Lanzmann.

De lui, je ne connaissais que le nom, associé à Shoah que je n’ai pas vu par ailleurs. Lanzmann a grandi pendant la guerre (celle où on trouvait Hitler, Pétain, De Gaulle et tous ces gens là), a été résistant, a été journaliste et proche de Sartre et de Beauvoir, a beaucoup voyagé, est un Juif athée fin connaisseur d’Israël… A le lire, on a l’impression qu’il a tout vu du siècle où il a vécu, qu’il a été au bon endroit au bon moment, qui a rencontré tout le monde. C’est sans doute vrai et c’est ce qui rend ce livre étrangement passionnant, pour citer le même Fabrice.

Une partie des récits qu’il fait son proprement étonnants : ses récits de guerre, sa visite en Corée du Nord, l’odyssée de sa famille, certains de ses souvenirs de tournage de Shoah, mensonges et manipulations included. Pour le reste, j’ai eu l’impression d’entendre les souvenirs narcissiques d’un sympathique vieux monsieur, qui se complait pas mal dans le name-droping et les anecdotes sans intérêt sinon pour les proches des personnes concernées (je pense à ses récits d’excursion à Zermatt avec Beauvoir. Bon.). Le vieux monsieur raconte bien, certaines histoires sont très bonnes, mais on aura parfois le droit de se sentir agacé. J’imagine même qu’il serait d’accord.

Le quatrième de couv cite un journaliste qui parle d’un « immense écrivain ». Peut-être, mais pas grâce à ce livre.  

La romance de Ténébreuse, sur le blog d’Urgonthe

Je signale un très bon post sur le très bon blog d’Urgonthe, synthèse de lecture de l’ensemble de la romance de Ténébreuse de Marion Zimmer Bradley.

J’ai été un grand fan de cette série quand j’avais 17 ans, j’y ai découvert des personnages féministes, des personnages homosexuels, des brutes, des psykers, des écossais… Je crois bien avoir lu tous les livres recensés par Urgonthe et je n’en ai plus qu’un souvenir très flou. Je songe une fois tous les cinq ans à faire jouer des histoires dans cet univers de science-fantasy et je me demande si un background de jeu a déjà été publié (quelqu’un sait ?). Les lecteurs attentifs (très attentifs) auront noté qu’on voit des hommes-chats dans le Royaume Blessé. La lecture de ce post m’a rappelé d’où, à la base, ils venaient.

Je ne me sens pas tenté par une relecture. Mais ce sont de bons souvenirs… Merci Urgonthe !